Михайлівський собор: проектування та відтворення художнього розпису Єкатеринського приділу

Михайлівський Золотоверхий собор у Києві є видатною пам’яткою сакральної архітектури та мистецтва. Він став символом духовності й національної ідентичності українського народу. Важливим етапом його історії стало проектування та відтворення розписів у процесі реставрації та реконструкції, зокрема у Єкатеринському приділі, де працювали видатні сучасні художники.

Проектування відтворення розписів

Реконструкція Михайлівського собору, зруйнованого у 1930-х роках, розпочалася у 1990-х. Одним із головних завдань було відтворення художнього оздоблення, яке відповідало б історичним традиціям, водночас зберігаючи унікальність кожного елементу.

Для відтворення розписів Єкатеринського приділу були залучені провідні українські художники, які працювали в рамках церковного канону, враховуючи технічні та стилістичні особливості автентичних розписів.

Проектування передбачало комплексний підхід:

Дослідження історичних джерел і збережених зразків розписів.

Розробку ескізів і кольорових схем.

Використання традиційних технік і сучасних матеріалів для досягнення довговічності й автентичності.

Художники та їхній внесок

Сергій Баяндін

Його внесок полягав у деталізації орнаментальних композицій, які підкреслюють велич та духовну глибину розписів. Він розробив елементи, що гармонійно поєднують традиційні мотиви з художньою виразністю.

Юрій Гузенко

Митець приділив увагу відтворенню біблійних сцен із вишуканою пластикою людських фігур і облич, що створює відчуття божественної присутності. Його роботи вирізняються тонким відчуттям кольору й композиції.

Олександр Сиренко

Відомий майстер сакрального живопису, який зосередився на відтворенні архангельської ієрархії та святих у центральній частині приділу. Його роботи вирізняються глибокою символікою та уважністю до деталей.

Юрій Рудько

Митець працював над фігурами святих і орнаментальними елементами, гармонізуючи їх із загальною композицією приділу. Його стиль відзначається чіткістю ліній і витонченістю образів.

Мирослава Пікуль

Внесла чималий вклад у створення декоративних елементів, які оживляють стіни й підкреслюють сакральну атмосферу. Її роботи відзначаються витонченістю форм і колористичною гармонією.

Костянтин Романов

Його роботи зосереджені на деталях інтер’єру, зокрема на оздобленні арок і куполів. Він вміло поєднав давньоукраїнські традиції із сучасними художніми підходами.

Інші митці

До проекту долучилися й інші художники, які працювали над іконами, орнаментами та фресками. Їхній колективний вклад забезпечив цілісність і завершеність художнього оформлення приділу.

Особливості техніки розпису

Традиційні техніки: Використовувалися методи селікатного живопису (KEIM), які характерні для стародавніх фресок.

Сучасні матеріали: Для забезпечення довговічності застосовували екологічні фарби та захисні покриття.

Орнаменти: Розписи гармонійно поєднують візантійські мотиви з українськими народними елементами, що підкреслює унікальність собору.

Значення роботи художників

Відтворення розписів Єкатеринського приділу стало важливим етапом у реконструкції Михайлівського собору. Завдяки таланту та майстерності митців вдалося відновити духовну й естетичну складову цієї святині. Кожен штрих їхніх пензлів наповнив простір життям, історією та вірою, зберігши зв’язок поколінь.

Михайлівський собор сьогодні є не лише місцем молитов, а й справжнім витвором мистецтва, що вражає своєю величчю й унікальністю.